تخفیف ویژه طراحی سایت برای هیئت ها
سبد خرید
0

هیچ محصولی در سبد خرید نیست.

سیزده نفر از بزرگترین نقاشان2

سیزده نفر از بزرگترین نقاشان2 + وی پی بلد

سیزده نفر از بزرگترین نقاشان 2

در این مقاله قصد داریم در مورد سیزده نفر از بزرگترین نقاشان2 صحبت کنیم. با مقالات وی پی بلد همراه باشید تا اطلاعات زیادی در مورد سایتبه  دست آورید.

6- ونسان ون گوگ VINCENT VAN GOGH

اگرچه امروزه وی به عنوان یکی از تأثیرگذارترین نقاشان در هنر غرب شناخته می شود ، اما در طول زندگی خود از نظر تجاری موفق نبود.
با این حال ، از اوایل قرن بیستم ، نقاشی های استادانه او به دلیل داشتن احساسات مورد توجه قرار گرفت.
آثار هنری این نقاش پست امپرسیونیست مملو از  قلم موهای دراماتیک و رنگ های جسورانه و قوی بود که آغاز راهی برای هنر مدرن است.
آثار ونگوگ ، به ویژه شب پرستاره، چنان نمادین است که امروزه به عنوان یک اثر هنری همه جانبه شناخته و با استفاده از فناوری هواپیماهای بدون سرنشین باز آفرینی می شود.

7- پل سزان PAUL CÉZANNE

پل سزان ، نقاش برجسته امپرسیونیسم و پست امپرسیونیسم، به واسطه رویکرد بدیع خود در چشم انداز،
پالت رنگی زنده و استفاده از قلم موهای نقاشی که به شکل هندسی دقیق چیده شده بودند، از میراث ماندگار به شمار می رود.
در واقع، از جمله تاثیرات او در ترجیح برای شکستن فرم ها و استفاده از تن های پررنگ باعث شده است
که او را یکی از نقاشان تاثیر گذار بر سبک کوبیسم لقب دهیم.
سزان را پدر هنر جدید یا هنر مدرن می خوانند.

8- کلود مونه CLAUDE MONET

کلود مونه شاید دوست داشتنی ترین نقاش امپرسیونیست باشد. مطالعات برجسته او در مورد زمان و نور تاثیر بسیاری در هنر برجا باقی گذاشت.
در واقع ، نقاشی Impression Sunrise عامل راه اندازی کل جنبش هنری امپرسیونیسم است و مجموعه نیلوفرهای آبی او بخشی از میراث ماندگار اوست.

9- مری کاسات MARY CASSATT

مری کاست به عنوان بخشی از میراث گروه امپرسیونیست ها ، نقش مهمی در شکل گیری این جنبش داشت.
این هنرمند آمریکایی با قلم موهای شل و رنگ های درخشان خود مرزها را شکست و به خاطر تمرکز روی مادران و کودکان به عنوان سوژه هایش، مشهور است.
تصویرهای صمیمی او که معمولی ترین لحظات مادر شدن را نشان می داد در آن زمان انقلابی بود و راه را برای هنرمندان زن آینده هموار کرد.

سیزده نفر از بزرگترین نقاشان2 + وی پی بلد
سیزده نفر از بزرگترین نقاشان2 + وی پی بلد

10- تامارا د لمپیکا TAMARA DE LEMPICKA

ماریا گورسکا معروف با نام هنری “تامارا د لمپیکا” هنرمند لهستانی فوق ستاره قرن بیستم در سبک آرت دکو بود.
او از امپرسیونیسم-سبک رایج آن زمان-روی گردانید و بر شعله ور شدن در مسیر خود تمرکز کرد.
کیفیت گرافیکی کار او و رنگهای غنی و زنده او را به یک رهبر نقاشی آرت دکو تبدیل کرد و نام مستعار “بارونس با قلم مو” را برای او به ارمغان آورد.
امروزه همچنان از آثار او به عنوان الهام برای طراحان استفاده می شود و نماد این عصر طلایی است.

11- پابلو پیکاسو PABLO PICASSO

پابلو پیکاسو در یک حرفه ، 80 ساله که از طریق چندین سبک و بیش از 20000 اثر حرکت می کند، بدون شک یکی از شناخته شده ترین نام ها در هنر غربی است.
نقش او در راه اندازی کوبیسم برای تثبیت جایگاه وی در کتابهای تاریخ، کافی بود، اما پیکاسو کارهای بیشتری انجام داد.
او نشان داد چگونه می توان به هنر کلاسیک تسلط پیدا کرد و سپس آن را دستکاری کرد – و به چیزی جدید، تازه و مدرن تبدیل اش کرد.

12- فریدا کالو FRIDA KAHLO

او مجموعه ای بسیار صمیمی از خودنگاره هایش دارد. امروز او تبدیل به یک نماد فرهنگ پاپ شده است
اما این نباید مهارت بزرگ او را به عنوان نقاش و نوآوری هایش در رساندن فرهنگ مکزیکی به مخاطبان تحت الشعاع قرار دهد.
خودنگاره های عمیقاً شخصی او به جهت جدیدی برای هنرمندان مدرن اشاره می کند،
جایی که هنر در مورد ابراز احساسات درونی بود تا تلاش برای جلب رضایت یک کلکسیونر یا حامی.

13- جورجیا اوکیف Georgia O’Keeffe

هنرمند پیشرو جورجیا اوکیف با دید خلاقانه خود موفق شد یک نوع استاندارد نقاشی را روی سر انگشت اش بچرخاند.
در حالی که نقاشی با گل یک سنت قدیمی است ، هیچکس تا به حال مانند اوکیف آن را انجام نداده است.
او نه تنها یکی از اولین هنرمندان آمریکایی بود که نقاشی های انتزاعی خلق کرد، بلکه تصاویر بزرگنمایی شده گلهای او در طول تاریخ بی نظیر بوده است.
آثار هنری انفجاری اوکیف که به سمت جنوب غربی آمریکا کشیده شد، توجه مردم را به بخش جدیدی از کشور در زمانی که هنر مدرن در شهر نیویورک متمرکز بود، جلب کرد.
او در مورد نیومکزیکو ، جایی که سرانجام به خانه اش رفت ، گفت: “به محض دیدن آن ، آنجا کشور من بود.” “من قبلاً چنین چیزی ندیده بودم ، اما دقیقاً برای من مناسب بود.”

ترجمه شده توسط تیم وی پی بلد.

23
ارسال دیدگاه
توسط
تومان